6.2 Kubismin tutkiminen maalauksien kautta

Kubismin tutkimukseni ovat liittyneet ajatustyöskentelyn lisäksi myös hyvin vahvasti maalaamiseen. Ensimmäiset kubistiset teokseni maalasin vuonna 2020 kevään aikana. Teokset Omakuva, 2020 (ks. Kuva 18), Nimetön, 2020, (ks. Kuva 19) ja Nainen, 2020 (ks. Kuva 20) on maalattu vielä asuessani Helsingin roihuvuoressa. Kubismini oli tällöin kokeilevaa, johon sekoittui aikaisemmat tyylini maalata kolmiuloitteisia muotoja, mutta myös aikaisempien hahmomaalausteni muotokieli. 

Opintoni alkoivat Kankaanpään taidekoulussa elokuussa samaisena vuonna, minne muutin kesän aikana. Ensimmäinen vuosi menikin kurssien lomassa tehden omia töitä sen mitä koululta ennätti. Myöskään tällöin minulla ei ollut omaa työtilaa, joten maalasin yksiössäni sen mitä pystyi.  Maalaukset Shakkilauta, 2020 (ks. Kuva 21), Kitara, laukku, tuoli, 2020 (ks. Kuva 22), ja omakuva, 2020 (ks. Kuva 23) syntyivät kesän aikana ennen koulun alkua. Teoksissa okran ja harmaan sävyt kumpusivat analyyttisen kubismin värimaailmasta.

Maailmaa myllyttänyt koronapandemia oli rajoittanut ihmisten näkemistä ja toimintoja sulkien koulun ja ravintolat Kankaanpäässä keväällä 2021, jolloin päätin lähteä tuttavalleni Helsinkiin. Tällöin maalasin teokset Nimetön, 2021 (ks. Kuva 24) ja Saksofonisti, 2021, (ks. Kuva 25)

Kesän aikana maalasin vaihtelun vuoksi maisemia Helsingin maisemista, josta kasasin myös näyttelyn kesällä pieneen punavuorelaiseen kahvilaan. Maisemat olivat kubismin sijaan impressionistisia kuvauksia Helsinkiläisistä maisemista. Loppuvuonna 2021 aloin käyttämään kollaasia kubistisissa teoksissani. Liimasin teoksiini lehtileikkeitä ja kartonkia tuomaan struktuuria, mutta myös viestiä aikakaudesta jossa sillä hetkellä elin. Koronapandemia oli vahvimmillaan rajoituksineen ja tällöin työskentely oli sallittu yksin koulun tiloissa, muutoin kaikki oli aikalailla suljettuna. Ensimmäiset kollaasiteokset Home, 2021 (ks. Kuva 26), nimetön, 2021 (ks. Kuva 27) ja Guitar, 2021, (ks. Kuva 28) edustivat henkilökohtaisesti uudenlaista lähestymistapaa työskennellä.

Vuoden 2022 puolella Helsinki cathedral, 2022, (ks. Kuva 29) ja Studio view, 2022, (ks. Kuva 30) maalaukset jatkoivat samaa teemaa, ja myös tapetti tuli yhdeksi materiaaliksi maalauksessa käytettävissä elementeissä. 2022 Kesällä minulle tarjoutui myös mahdollisuus osallistua Art Nordic taidemessuille kööpenhaminaan, missä kyseiset teokset olivat esillä viikonlopun ajan 24.-26.6.2022.

Kesän aikana pyrin pääsemään vielä syvemmälle kubistisessa työskentelyssäni. Tänä aikana pohdin mielessäni juurikin neljännen ulottuvuuden teemaa, ja mielessäni pyöri käsite hyperkubismista. Aiheeseen palaan seuraavassa kohdassa. Tavoitteenani oli löytää keino luoda perinteisen kubismin päälle yksi ulottuvuus lisää. Whiskeybottle, glass and chessboard, 2022, (ks. Kuva 31), Whiskeybottle, glass, chessboard and guitar, 2022, (ks. Kuva 32) ja Whiskeybottle and glass, 2022 (ks. Kuva 33) olivat tutkielmiani työtiloiltani erilaisista asetelmista. Myöhemmin tein vielä suurempikokoisempia tutkimuksia, missä yritin pirstaloida havaintoa jättäen tilaan kuitenkin jotain konkreettista, kuten maljakon tai kahvipannun. Tampere, 2022, (ks. Kuva 34), Morning table, 2022, (ks. Kuva 35), Bowl at the table, 2022, (ks. Kuva 36). Kyseisissä teoksissa käytin myös kollaasielementtinä vanhoja lakanoita.

Syksy 2022 meni valmistautuessa vaihto-opiskeluihini, jotka alkoivat keväällä 2023 Prahassa paikallisessa Taideakatemiassa, AVU:ssa (Akademie výtvarných umění). Esitellessäni työskentelyäni koulun studioni professorille Petr Dub (s.1976) ja muille opiskelijoille, kysyi Dub minulta, miksi maalaan sata vuotta vanhoja teoksia. Myös oppilaat ihmettelivät, voisinko tehdä jotain muuta. Tämä sysäsi minut henkilökohtaiseen kriisiin, ja parin kuukauden ajan mietinkin, kuinka lähteä viemään todella työskentelyäni omaan suuntaani. Ensimmäiset tutkielmat kevyemmästä viivasta ja pelkistetystä värien käytöstä syntyivät vuokrahuoneessani Mikulandskalla kevään aikana. Teokset Chair, table and empty frames, 2023, (ks. Kuva 37), Night table, lamp and bowl, 2023, (ks. Kuva 38) sekä Smoking man on chair, 2023, (ks. Kuva 39) olivat ensimmäiset uutta tyyliä edustavat teokset. Nämä pelkistyivät vain musteen avulla tehtyihin hailakoihin taustaväreihin, hiilikynällä tehtyihin ääriviivoihin sekä öljyllä toteutettuihin varjoihin. Myöhemmin syntyneet Winebottle and glass at the table, 2023, (ks. Kuva 40), Flower at the table and chair, 2023, (ks. Kuva 41) sekä Bible at the table under lamp, 2023, (ks. Kuva 42) saivat vahvemmat värit osakseen, mutta ilmavasti kuvatut asetelmat toivat minulle vapauden liian analyyttiseen ajatteluun, jonka myötä aloin pitkästä aikaa nauttimaan maalaamisesta uudelleen. Näistä teoksista pidin yhteisnäyttelyn vuokraemäntäni Katariina Lillqvistin kanssa, joka pidettiin 2.-16.6.2023. Teokset osallisuivat myös paikallisen taideakatemian lukukauden loppunäyttelyyn. 

Palatessani takaisin suomeen kesäkuun aikana, aloin työskentelemään uusien ideoiden parissa. Pelkän hiiliviivan ja pelkistettyjen väritaustojen lisäksi kollaasi palasi mukaan teoksiin, ja erilaiset materiaalit, kuten kankaat, tapetit ja viimeistelyssä käytetyt pastelliliidut toivat teoksiin vielä enemmän eloa ja ulottuvuksellisuutta. Flowers at the table, 2023, (ks. Kuva 43), View from the studio, 2023, (ks. Kuva 44) ja Breakfast table, 2023, (ks. Kuva 45) jatkoivat samaa pelkistettyä teemaa pienillä esteettisillä lisäyksillä. Tämän sarjan teokset olivat näytillä Galleria Porin Saskioilla 29.7-20.8.2023.

Olin kuullut jo aikaisemmin tuttavaltani turpeesta valmistetusta akustiikkalevystä, jota olisi helppo työstää veistäen ja jolle olisi mahdollista myös maalata. Seuraavaan kokonaisuuteen tilasin materiaalit ja aloin maalaamaan sarjaa, jonka nimeksi tuli myöhemmin ”Silenced acceptance”. Teokset muodostuivat myös tarkoituksenmukaisesti kollaasi ja öljyvärien lisäksi kolmiuloitteisiksi, joka oli jälleen askeleen eteenpäin tutkimuksissani. Teokset myöskin irtaantuivat poispäin vielä lisää kubismin teemasta, mikä on ollut myöskin jälkeenpäin ajateltuna hyvin vapauttavaa. Olin kuitenkin muutaman vuoden hyvin intensiivisesti kiinni siinä ajatuksessa, että minun tulisi luoda jokin tajunnanräjäyttävä ja uusi kubistinen tyylisuunta. Sarjan teokset olivat näytillä Galleria Rongassa 11.-30.11.2023. Käsittelen sarjan teoksia enemmän seuraavassa luvussa.